کارگردان فیلم «آلان» گفت: با مشقتهای بسیار در مرزهای غربی کشور فیلم کوتاه «آلان» به صورت کاملا مستقل ساخته شد ولی با بیمهری توسط جشنوارههای داخلی نادیده گرفته شد. امروز اما بعد از گذشت یکسال بهیاد جملهای از یک استاد عزیز افتادم که گفت:”فیلم خوب، راه خودش را پیدا میکند” و آلان راه خود را پیدا کرد.
به گزارش سینماسینما، مصطفی گندمکار کارگردان فیلم «آلان» دربارهی اینکه فیلمش از جشنوارههای خارجی به سینمای ایران معرفی شده است؟ گفت: برای بررسی این مساله به نظرم علتهای زیادی میتواند وجود داشته باشد اما من به دنبال پیدا کردن دلیلی برای دیده نشدن این فیلم در داخل نیستم، چرا که بعد از برگزیده شدن «آلان» در جشنوارهی «کلرمون» فرانسه و استقبال خوبی که از این فیلم به عمل آمد، فتحبابی شد برای حضور در جشنوارههای معتبر جهانی همچون: جشنواره سائوپائولو برزیل که مهمترین جشنواره قاره آمریکاست و جشنوارههای معتبر اروپایی در فرانسه و ایتالیا و در نهایت در اولین نمایش آسیایی در دهوک کردستان عراق که جایزه بزرگ بهترین فیلم کُردی را از آن خود کرد، به نظر من حق هر فیلمسازی هست که از کشور خودش به جهان معرفی شود اما متاسفانه برای من به گونهای وارونه این اتفاق افتاد و این اتفاق هم در کشور ما پدیده جدیدی نیست.
او دربارهی بازتاب برگزیده شدن فیلمش در جشنوارهی «دهوک» توضیح داد: قبل از لحظه اعلام برنده شدن «آلان» در جشنواره دهوک، هیات داوری یک جمله درباره این فیلم گفت: “فیلمی سرشار از غم و اندوه، اما با ریتمی سریع و شاد و ترکیبی از واقعیت و سورئالیست” و بعد نام فیلم «آلان» را برد. برای من این نکته خیلی جالب بود که هیاتداوران خیلی دقیق و درست فیلم مرا دیدند چرا که این فیلم ریتم شادی دارد اما در لایههای پنهان خود ، ترس و اندوه را به یدک میکشد. در نتیجه ریتم فیلم با تم آن در تضاد قرار دارد، ریتم فیلم شاد و پویاست که در فرم،حرکت دوربین، بازیها و موقعیت کلی پیداست اما مقصد فیلم رسیدن به غم اندوه است پس نقطه تفاوت فیلم، نمایش غم و اندوه در ریتمی شاد و پویاست و این نکتهایست که توسط هیات داوران به درستی دیده شد.
گندمکار در پاسخ به این نقطهنظر که فضا و موقعیت فیلم خیلی به مستند شبیه است، طوری که تماشاگر خودش رو در فیلم احساس میکند، این جریان چطور اتفاق افتاد؟ پاسخ داد: خوب این جریان برمیگردد به علاقه من به روایت سوم شخص در سینما که در سینمای کیارستمی و برادران داردن و این طیف سینماگرها دیده میشود و دغدغه من این بوده است که مخاطب خود را در بطن حوادث فیلم احساس کند و برای رسیدن به این مهم، دوربین به عنوان یک شخص ناظر ماجرا را روایت کند و به اصطلاح دوربین نامحسوس باشد. برای انجام این فرم مشکلات زیادی از جمله: کارکردن با نابازیگر و هدایت آنها در راستای فرم مورد نظر پیش روی من بود. نکته دیگهای که به مستند بودن فضا کمک میکند نوع روایت فیلم است. در قصه شما هیچ نقطهای نمیبینید که تاکید شده باشد. همه وقایع در یک سطح از اهمیت نمایش داده میشوند، چیزی که شاید در تناقض با جریان مرسوم قصهگویی در سینمای داستانی باشد. مساله متفاوت در روایت فیلم «آلان» سعی در قضاوت نکردن است، فیلمسازان زیادی به حذف قضاوت مولف معتقد هستند اما از نظر من حذف قضاوت تقریبا نشدنی است ما در روایت داستان تنها توان کم کردن قضاوت مؤلف را داریم و این مهم در روایت فیلم «آلان» رخ داده است.
کارگردان «آلان» دربارهی آینده کاریش گفت: بعد از اینکه جشنوارههای داخلی فیلم را ندیدند و یا دیدند و درک نکردند، یا دوست نداشتند و کنار گذاشتند، اولین نمایش جهانی «آلان» در فستیوال معتبر کلرمون فراند فرانسه بود. این اتفاق یک سکوی پرتاب بود برای جشنوارههای دیگر که تاکنون نیز ادامه داشته و دارد. اما جا دارد از همین تریبون از کسی که از میان این همه بی مهری، توجهی ویژه و سرشار از لطف و محبت به این فیلم داشت تشکری ویژه داشته باشم. آقای رضا میرکریمی کارگردان برجسته سینمای ایران و دبیر سی و پنجمین جشنواره بین المللی فیلم فجر، بعد از برگزیده شدن فیلم «آلان» در جشنواره کلرمون ایشان استقبال خوبی از فیلم کردند و آلان را به سی و پنجمین جشنواره بین المللی فیلم فجر دعوت کردند و اولین اکران داخلی ” آلان ” در این فستیوال انجام شد. این اتفاق شروع خوبی برای نمایش داخلی بود که مدیون لطف ایشان هستم. بعد از آن نیز «آلان» در هشتمین جشن خانه سینما در بخش مسابقه حضور پیدا کرد و خوشبختانه امروز مسیر فیلم هموارتر شده و به عنوان یکی از فیلمهای مهم سینمای کوتاه ایران چه در داخل و چه در خارج شناخته شده است.
منبع: ایسنا
لینک کوتاه
مطالب مرتبط
نظر شما
پربازدیدترین ها
- تاریخچه سریالهای ماه رمضان از ابتدا تاکنون/ در دهه هشتاد ۴۰ سریال روی آنتن رفت
- یادداشتی بر یک فیلم محترم؛ «ایرو»
- یادداشت محسن امیریوسفی در سوگ عباس اسفندیاری، بازیگر «خواب تلخ»/ مرگ یک سلبریتی خصوصی
- «ماهی سیاه کوچولو» نه سفارشی است نه سیاسی/ حاشیهنگاری بر سال ۱۳۶۰
- گفتوگو با داریوش خنجی، مدیر فیلمبرداری کاندیدای اسکار ۲۰۲۶/ نورپردازی به سبک نیویورک دهه ۵۰
آخرین ها
- به بهانه اجرای «چهار صندوق» بیضایی در تهران/ مترسکی که با دست خودمان میسازیم
- فردریک وایزمن درگذشت
- «روایت یک انتصاب »؛ شروع سرخوشانه، پایان تراژیک
- رابرت دووال درگذشت
- جسد تهیهکننده سریال «تهران» پیدا شد
- محک خوردن نامزدهای اسکار در جوایر اسپیریت
- حذف لوکیشن برای یک فیلم؛ «کشتن ساتوشی» با پسزمینهی هوش مصنوعی فیلمبرداری میشود
- بدرقه پیکر اسفندیار شهیدی به خانه ابدی
- ماجرای یک جایزه برای ۲ فیلم
- عنایت بخشی درگذشت
- یک سقوط آماری در سینما/ برنامه نامشخص سینماها برای ماه رمضان
- اسفندیار شهیدی درگذشت
- گفتوگو با داریوش خنجی، مدیر فیلمبرداری کاندیدای اسکار ۲۰۲۶/ نورپردازی به سبک نیویورک دهه ۵۰
- با حضور «ویم وندرس» رئیس هیأت داوران؛ هفتاد و ششمین جشنواره بینالمللی فیلم برلین افتتاح شد
- «روح انگیز شمس» درگذشت
- برخورد سینماگران با جشنواره فیلم فجر؛ مُرده شورها هم گریه کردند!
- هوای تازه در جشنواره/ ۴ فیلم مستقل ایرانی در برلین ۷۶
- یادداشتی بر «همنت»؛ نوعی تجربهی سوگ که تسکینی از ما دریغ شده را بازمیگرداند
- فوت یکی از بنیانگذاران سینمای آزاد ایران/ بصیر نصیبی درگذشت
- یادداشتی بر مستند «خاکستر»؛ سیفالله در آتش
- اعتراض مهرانه ربی به استفاده از عکسِ کیومرث پوراحمد در جشنواره فجر
- بیانیه انجمن بازیگران درباره برخی اظهارات؛ نادیده گرفتن احوالات روحی جامعه داغدار، دور از موازین اخلاق حرفهای است
- یادی از نظامالدین کیایی؛ صدابرداری که اخلاق حرفهایاش زبانزد بود
- بخش قابل توجهی از فیلمبرداری فیلم مارون هنوز به پایان نرسیده است
- اهدای جوایز انجمن کارگردانان آمریکا ۲۰۲۶/ مهمترین جایزه DGA به پل توماس اندرسن رسید
- به ادعای سرقت فیلمنامه؛ محمدرضا مروزقی خواستار جلوگیری از نمایش «تقاطع نهایی شب» شد
- برگزیدگان جشنواره روتردام ۲۰۲۶ معرفی شدند
- گفتوگو با پرویز نوری/ سینمای ایران از تماشاچی جدا شده است*
- دیالکتیک آشوب و سینمای مقاومت: از مانیفستهای مدرن تا استیصال پستمدرن
- نظامالدین کیایی درگذشت





