سینماسینما، زهرا راد
سریال «وحشی» به کارگردانی هومن سیدی، فقط یک درام ساختگی نیست؛ این اثر، تلفیقی هوشمندانه از یک ماجرای واقعی شگفتانگیز—زندگی علی اشرف پروانه، معروف به «مایکل اسکوفیلد ایرانی»—و آزادی عمل هنری برای خلق یک تراژدی اجتماعی عمیق است. هستهی اصلی داستان از واقعیت الهام گرفته، اما برای واکاوی مفاهیمی بزرگتر مانند نقش شانس، ویرانی ناشی از یک لحظهی نابخردانه، و فروپاشی یک انسان در چرخهی معیوب جرم و مجازات، تغییر کرده و پرداخت شده است.
وجه اشتراک اصلی سریال با زندگی علی اشرف پروانه، در «ایدهی مرکزی» آن پنهان است: یک مرد از طبقهی محروم که به دلیل فشار شرایط و یک جرم، به زندان میافتد و بعد با نقشهای خارقالعاده و استفاده از ابزارهای پیشپاافتاده (مانند حفر تونل با قاشق)، از زندانی میگریزد. این مفهوم، موتور محرک اصلی داستان است و به شخصیت داود اشرف همان هالهی افسانهای را میبخشد که در زندگی واقعی وجود داشت. هر دو داستان بر بستری از فقر و بیپناهی اجتماعی رشد میکنند و قهرمان خود را در چرخهی باطل «جرم – زندان – فرار» به دام میاندازند.
حالا به مهمترین نقطهی افتراق میرسیم؛ جایی که هنر برای خلق همذاتپنداری و شدت دراماتیک، واقعیت را تعدیل میکند. جرم اولیه در زندگی واقعی، سرقت مسلحانه بود، اما در سریال، این نقطهی آغاز به یک قتل غیرعمد تغییر مییابد. این تغییر، یک تصمیم دراماتیک کلیدی است.
تماشاگر به راحتی میتواند با مردی که از سر یک حسن نیت (سوار کردن کودکان برای حفظ امنیتشان) به کام فاجعه کشیده میشود، ارتباط برقرار کند. این اتفاق، بسیار تصادفی و تراژیکتر از یک سرقت عمدی است و بار گناه شخصیت را در منطقهای خاکستری قرار میدهد.
اما ماجرای انعکاس یک زخم اجتماعی اینجاست؛ این تغییر، به سریال اجازه میدهد تا به یکی از حساسترین موضوعات جامعه—یعنی ترس از آزار کودکان—بپردازد. سریال به خوبی نشان میدهد که چگونه یک اتهام هولناک (مانند تجاوز) میتواند در فضای ملتهب اجتماعی، بدون هیچ مدرکی، به سرعت دامنگیر فردی شود و زندگی او را نابود کند. مخاطب در طول داستان، هم با وحشت این اتهام و هم با رهایی از رد آن همراه است.
تراژدی دوگانه آنجاست که وقتی راستی، تو را به دام میاندازد.
سریال با افزودن خط داستانی رابطه با وکیل (نگار جواهریان) و اعتراف جوگیرانهی اشرف در خلوت، بر عمق تراژدی میافزاید. این اعتراف، که از جنس صداقت و حتی عشق است، به عاملی برای بازگشایی پرونده و محکومیت مجدد تبدیل میشود. اینجاست که سریال از الگوی واقعی خود فاصله میگیرد و به پرسشی فلسفیتر میپردازد: در سیستمهای پیچیده، آیا حقیقتگویی میتواند خود نوعی خودزنی باشد؟ این عنصر، سقوط تدریجی داود اشرف را از یک انسان معمولی به موجودی وحشی شده، باورپذیرتر و دردناکتر میکند.
در نهایت، اعتبار سریال «وحشی» نه در وفاداری مو به مو به واقعیت، که در وفاداری به حقیقت روانی و اجتماعی نهفته در آن ماجراست. این سریال از هستهی جذاب یک ماجرای واقعی بهره میبرد تا به مسائل بزرگتری بپردازد: خشونت ساختاری، بیاعتمادی نهادینه شده، و تاثیری که فقر و یک اشتباه ناخواسته میتواند بر سرنوشت یک انسان بگذارد.
با در نظر گرفتن پایان باز سریال، به نظر میرسد هدف هومن سیدی، ارائهی یک بیوگرافی نبوده، بلکه استفاده از یک ایدهی قدرتمند برای به تصویر کشیدن دور باطلی است که بسیاری از افراد در حاشیهی جامعه ممکن است در آن گرفتار شوند. «وحشی» قصهی یک قدیس یا یک تبهکار حرفهای نیست؛ قصهی آدمهای معمولی است که در دام تصمیمهای لحظهای و تعبیرهای شتابزدهی جامعه گرفتار میشوند و راه فراری برای خود نمیبینند.
لینک کوتاه
مطالب مرتبط
- نمایش مناسبات داخل زندانها در سریالهای نمایش خانگی چگونه است؟
- «فِرِدی»؛ وقتی تنهایی به جنون میرسد
- پروانههای در قفس؛ آینده جشنواره فیلم کودک در محاصره نگاههای خرد
- کارنامهای برای تاریخ؛ آثاری که در سینمای کودک و نوجوان جاودانه شدند
- «زندگی در این لحظه»؛ رقصی بر لبه پرتگاه
- «امیلی در پاریس»؛ فانتزی لوکسی به قیمت فرار
- «وحشی»؛ اولین حضور سریالهای ایرانی در تورنتو
- نقد «پیرپسر»/ خانه، بازیگر برگزیدهی این نماست!
- تحلیل ساختاری درام «وحشی» با تطبیق پیرنگ با فیلم «یک پیامبر» ژاک اودیار/ قهرمان رانده، پیامآور تقدیر
- درباره «وحشی»؛ شاخ و برگ ندهیم
- وحشیسازی یا وحشیزادگی؟/ روایتی از داود اشرف و زخم فرودستان در «وحشی»
- شروین حاجیپور تیتراژ ابتدایی «وحشی» را خواند
- در آستانه انتشار سریال؛ پوستر رسمی «وحشی» رونمایی شد
- از ۲۵ فروردین؛ سریال هومن سیدی به شبکه نمایش خانگی میآید
- «جنگ جهانی سوم» به هلند میرود
پربازدیدترین ها
- تاریخچه سریالهای ماه رمضان از ابتدا تاکنون/ در دهه هشتاد ۴۰ سریال روی آنتن رفت
- یادداشتی بر یک فیلم محترم؛ «ایرو»
- یادداشت محسن امیریوسفی در سوگ عباس اسفندیاری، بازیگر «خواب تلخ»/ مرگ یک سلبریتی خصوصی
- «ماهی سیاه کوچولو» نه سفارشی است نه سیاسی/ حاشیهنگاری بر سال ۱۳۶۰
- گفتوگو با داریوش خنجی، مدیر فیلمبرداری کاندیدای اسکار ۲۰۲۶/ نورپردازی به سبک نیویورک دهه ۵۰
آخرین ها
- به بهانه اجرای «چهار صندوق» بیضایی در تهران/ مترسکی که با دست خودمان میسازیم
- فردریک وایزمن درگذشت
- «روایت یک انتصاب »؛ شروع سرخوشانه، پایان تراژیک
- رابرت دووال درگذشت
- جسد تهیهکننده سریال «تهران» پیدا شد
- محک خوردن نامزدهای اسکار در جوایر اسپیریت
- حذف لوکیشن برای یک فیلم؛ «کشتن ساتوشی» با پسزمینهی هوش مصنوعی فیلمبرداری میشود
- بدرقه پیکر اسفندیار شهیدی به خانه ابدی
- ماجرای یک جایزه برای ۲ فیلم
- عنایت بخشی درگذشت
- یک سقوط آماری در سینما/ برنامه نامشخص سینماها برای ماه رمضان
- اسفندیار شهیدی درگذشت
- گفتوگو با داریوش خنجی، مدیر فیلمبرداری کاندیدای اسکار ۲۰۲۶/ نورپردازی به سبک نیویورک دهه ۵۰
- با حضور «ویم وندرس» رئیس هیأت داوران؛ هفتاد و ششمین جشنواره بینالمللی فیلم برلین افتتاح شد
- «روح انگیز شمس» درگذشت
- برخورد سینماگران با جشنواره فیلم فجر؛ مُرده شورها هم گریه کردند!
- هوای تازه در جشنواره/ ۴ فیلم مستقل ایرانی در برلین ۷۶
- یادداشتی بر «همنت»؛ نوعی تجربهی سوگ که تسکینی از ما دریغ شده را بازمیگرداند
- فوت یکی از بنیانگذاران سینمای آزاد ایران/ بصیر نصیبی درگذشت
- یادداشتی بر مستند «خاکستر»؛ سیفالله در آتش
- اعتراض مهرانه ربی به استفاده از عکسِ کیومرث پوراحمد در جشنواره فجر
- بیانیه انجمن بازیگران درباره برخی اظهارات؛ نادیده گرفتن احوالات روحی جامعه داغدار، دور از موازین اخلاق حرفهای است
- یادی از نظامالدین کیایی؛ صدابرداری که اخلاق حرفهایاش زبانزد بود
- بخش قابل توجهی از فیلمبرداری فیلم مارون هنوز به پایان نرسیده است
- اهدای جوایز انجمن کارگردانان آمریکا ۲۰۲۶/ مهمترین جایزه DGA به پل توماس اندرسن رسید
- به ادعای سرقت فیلمنامه؛ محمدرضا مروزقی خواستار جلوگیری از نمایش «تقاطع نهایی شب» شد
- برگزیدگان جشنواره روتردام ۲۰۲۶ معرفی شدند
- گفتوگو با پرویز نوری/ سینمای ایران از تماشاچی جدا شده است*
- دیالکتیک آشوب و سینمای مقاومت: از مانیفستهای مدرن تا استیصال پستمدرن
- نظامالدین کیایی درگذشت





