سینماسینما، ایلیا محمدینیا:
- «فیلم زمانی که به پایان میرسد، تازه در ذهن مخاطب آغاز میشود؛ و این ویژگی خاصی است که کمتر فیلم و مستندی داراست.» کسانی که نقدهای نوشتاری یا شفاهی فیلمها را دنبال میکنند، بعضا با چنین جملاتی مواجه میشوند که در تعریف و تمجید یک اثر از زبان منتقد فیلم جاری و ساری میشود. فی نفسه بهکارگیری چنین جملاتی نهتنها بد نیست، که گاه جان کلام را درباره اثر به مخاطب منتقل میکند. اما مشکل از جایی آغاز میشود که نویسنده یا گوینده این متن درباره چرایی بیان آن در ارتباط با فیلم دلیلی نمیآورد، یا اینکه دلایلش چنان قانعکننده نیست. درنتیجه استفاده از این جملات و جملاتی از این دست صرفا جنبه تعارف و تزیین دارد و البته با واقعیت موجود در اثر همخوانی چندانی ندارد. حال چه زمانی یک فیلم بعد از تمام شدن شروع میشود؟ به نظرم پاسخ آن خیلی هم مشکل نیست. اثری بعد تمام شدن در ذهن مخاطب شروع میشود که بتواند تا روزها و ماهها و گاهی تا سالها در پس ذهن مخاطب بماند. با این حساب، چند فیلم مستند را سراغ دارید که چنین ویژگیای داشته باشند. به نظر میرسد شاید بتوان به عدد انگشتان یک دست بتوان شمرد.
- این روزها فیلم «در جستوجوی فریده» ساخته مشترک کوروش عطایی و آزاده موسوی در گروه هنر و تجربه روانه اکران عمومی سینماها شده است. فیلمی تحسینشده که در یازدهمین دوره جشنواره فیلم حقیقت توانست چند جایزه اصلی را به خود اختصاص دهد. جشنواره دولتی فیلم حقیقت به عنوان مهمترین اتفاق جشنوارهای در حوزه سینمای مستند در خلأ نبود جشنوارههای تخصصی حوزه سینمای مستند در بخش خصوصی همانند جشنواره فیلم مستند کیش به ریاست کامران شیردل تنها ملجأ و پناهگاه مستندسازان است که بلکه آثارشان در معرض دید و قضاوت داوران و منتقدان و علاقهمندان به سینمای مستند قرار بگیرد. همین انحصار هم چشم اسفندیار آثار سینمای مستند کشور است، چراکه ۱۱ دوره برگزاری جشنواره و نحوه انتخاب آثار نشان داد که اگر فیلمسازی بخواهد اثرش در هیئت انتخاب و درنهایت هیئت داوری جشنواره مورد استقبال و دیده شدن قرار بگیرد، باید بر اساس سیاستهای کلی نانوشته مورد نظر جشنواره که البته هیچگاه به صورت علنی وجود خارجی نمییابد، عمل کند. نگاهی به دوره گذشته جشنواره فیلم حقیقت و چگونگی تخصیص جوایز به بعضی آثار بهخوبی نشاندهنده همین سیاست جاری در میان سیاستگذاران جشنواره است. فیلمهایی چون «در جستوجوی فریده» عمدتا به جهت خنثی بودن موضعاتشان صرفا به آن جهت که در بیان قصه خود موفق عمل کردهاند و البته احساسات رقیق مخاطب را تحریک کردهاند، مورد توجه قرار میگیرند، بدون آنکه توجه شود که همین فیلم، هم در مضمون و هم در روایت، نمونهای خوب از فیلم «زمناکو» ساخته مهدی قربانپور است، که اتفاقا در همین جشنواره فیلم حقیقت اکران شد و قدر دید و در گروه هنر و تجربه روانه اکران شد. اینکه هیئت انتخاب و داوران جشنواره چگونه به فیلمی که کپی فیلم دیگر در مضمون و ساختار است، توجه ویژهای داشته است، از عجایب روزگار است، و این نشان میدهد که به نظر میرسد اساسا داوران و اعضای هیئت انتخاب فیلمهای جشنواره خیلی هم اهل فیلم دیدن نیستند، وگرنه اینقدر راحت آرای خود را خرج نمیکردند.
- فیلم مستند «در جستوجوی فریده» درباره دختری است که در آستانه ۴۰ سالگی به دنبال هویت و ریشههای خود جستوجویی با چشماندازی مبهم را آغاز میکند. او که در کودکی توسط زوجی هلندی از ایران به فرزندخواندگی گرفته شده است، به رغم مخالفت والدینش جستوجویی را برای یافتن پدر و مادر واقعیاش آغاز کرده و تصمیم دارد برای اولین بار به زادگاهش، ایران، سفر کند. چند سال پیش مهدی قربانپور مستندی ساخت با عنوان «زمناکو» که درباره جوانی است به نام علی که در ۱۶ مارس ۱۹۸۸(۲۵ اسفند ۱۳۶۶) هنگام بمباران شیمیایی حلبچه توسط رژیم صدام از سرزمین مادریاش جدا شده، به ایران آورده میشود. او در کنار زنی در ایران بزرگ میشود، اما با مرگ مادر ایرانیاش او به دنبال هویت گمشده خود به کردستان عراق بازمیگردد. داستان هر دو فیلم یکی است و البته ساختار روایی هر دو نیز از یک آبشخور میآید. یک مضمون تکراری لزوما عیب اثر نیست، اما وقتی ساختار هم تکراری باشد، آن وقت است که باید به هیئت انتخاب و داوری جشنواره فیلم حقیقت به دیده شک نگاه کرد.
- با این همه، فیلم درام خوبی دارد که کارگردانان و همچنین تدوینگر فیلم بهخوبی آن را در سراسر فیلم تعمیم میدهند. فیلم بهخوبی مخاطبش را با خود همراه میسازد، تحت تاثیرش قرار میدهد و حتی موفق میشود احساساتش را برانگیزد، و همین امر باعث شده گاهی تماشاگر احساس کند با فیلمی داستانی مواجه است. به همین جهت هم هست که مخاطب بهخوبی تا پایان کار با کاراکتر اصلی فیلم همراهی میکند. اما مشکل فیلم درست در جایی بروز مییابد که میبایست نقطه قوت آن باشد، یعنی بحران هویت و جستوجو برای شناخت گذشته و ریشهها و اصالت شخصی و تقابل دو فرهنگ و دو نگرش.
- سازندگان فیلم در سراسر اثر خود صرفا نقشی همانند یک آگهی کودک گمشده را برای پرسوناژ اصلی تعریف کردهاند، بی هیچ خلاقیتی. «در جستوجوی فریده» از همان دست مستندهایی است که باب میل تلویزیون و مخاطب میلیونی آن است، که اگر این خواسته مطلوب سازندگانش باشد، باید گفت موفق عمل کردهاند. اما جوایز متعدد داخلی فیلم زنگ خطری برای سینمای مستند است که نشانی را غلط نروند. اگر فیلمی در جشنواره فیلم حقیقت جایزه گرفت، لزوما فیلم مهمی در سینمای مستند نیست.
- فیلم عمق ندارد و کاراکترش خیلی زود در میان حجم عظیم فیلمهای مشابه از این دست در حافظه مخاطب میلیونی گم و کماثر میشود و این در تضاد کامل با چیزی است که بعضی منتقدان درباره این اثر قائل هستند که فیلم با پایانش برای مخاطب شروع میشود، و به نظر میرسد این صرفا یک تعارف مهماننوازانه ایرانی است تا واقعیتی پذیرفتنی
منبع: ماهنامه هنروتجربه
لینک کوتاه
مطالب مرتبط
- «علت مرگ: نامعلوم» پرسش اخلاقی جدیای دارد
- سفر، وطن و مادر/ نگاهی به مستند «در جستجوی فریده»
- تقدیر ویژه پالم اسپرینگز از فیلم کوتاه ایرانی
- روایت یا راوی؟/ درباره «در جستجوی فریده»
- از رازها تا دروغها/ نگاهی به فیلم «در جستجوی فریده»
- «در جستجوی فریده» بهترین فیلم مستند جشنواره زنان هرات
- واکنش سازندگان فیلم «در جستجوی فریده» به انتخاب این فیلم برای اسکار
- در جستوجوی ریشه/ نگاهی به فیلم «در جستجوی فریده»
- آن دورِ تروتازه و این نزدیکِ کم رمق/ نگاهی به فیلم «در جستجوی فریده»
- نمایش «در جستجوی فریده» در جشنواره ایتالیایی
- بازیابی هویتِ از دست رفته/ نگاهی به فیلم «در جستوجوی فریده»
- بحران هویت/ نگاهی به فیلم «در جستوجوی فریده»
- گفتوگو با آزاده موسوی و کوروش عطایی کارگردانان مستند «در جستوجوی فریده» / قصه یک سفر اودیسهوار
- هویت گمشده / نگاهی به فیلم «در جستوجوی فریده»
- سفر به ریشهها / نگاهی به فیلم «در جستوجوی فریده»
نظر شما
پربازدیدترین ها
- تاریخچه سریالهای ماه رمضان از ابتدا تاکنون/ در دهه هشتاد ۴۰ سریال روی آنتن رفت
- یادداشتی بر یک فیلم محترم؛ «ایرو»
- یادداشت محسن امیریوسفی در سوگ عباس اسفندیاری، بازیگر «خواب تلخ»/ مرگ یک سلبریتی خصوصی
- برخورد سینماگران با جشنواره فیلم فجر؛ مُرده شورها هم گریه کردند!
- گفتوگو با داریوش خنجی، مدیر فیلمبرداری کاندیدای اسکار ۲۰۲۶/ نورپردازی به سبک نیویورک دهه ۵۰
آخرین ها
- فردریک وایزمن درگذشت
- «روایت یک انتصاب »؛ شروع سرخوشانه، پایان تراژیک
- رابرت دووال درگذشت
- جسد تهیهکننده سریال «تهران» پیدا شد
- محک خوردن نامزدهای اسکار در جوایر اسپیریت
- حذف لوکیشن برای یک فیلم؛ «کشتن ساتوشی» با پسزمینهی هوش مصنوعی فیلمبرداری میشود
- بدرقه پیکر اسفندیار شهیدی به خانه ابدی
- ماجرای یک جایزه برای ۲ فیلم
- عنایت بخشی درگذشت
- یک سقوط آماری در سینما/ برنامه نامشخص سینماها برای ماه رمضان
- اسفندیار شهیدی درگذشت
- گفتوگو با داریوش خنجی، مدیر فیلمبرداری کاندیدای اسکار ۲۰۲۶/ نورپردازی به سبک نیویورک دهه ۵۰
- با حضور «ویم وندرس» رئیس هیأت داوران؛ هفتاد و ششمین جشنواره بینالمللی فیلم برلین افتتاح شد
- «روح انگیز شمس» درگذشت
- برخورد سینماگران با جشنواره فیلم فجر؛ مُرده شورها هم گریه کردند!
- هوای تازه در جشنواره/ ۴ فیلم مستقل ایرانی در برلین ۷۶
- یادداشتی بر «همنت»؛ نوعی تجربهی سوگ که تسکینی از ما دریغ شده را بازمیگرداند
- فوت یکی از بنیانگذاران سینمای آزاد ایران/ بصیر نصیبی درگذشت
- یادداشتی بر مستند «خاکستر»؛ سیفالله در آتش
- اعتراض مهرانه ربی به استفاده از عکسِ کیومرث پوراحمد در جشنواره فجر
- بیانیه انجمن بازیگران درباره برخی اظهارات؛ نادیده گرفتن احوالات روحی جامعه داغدار، دور از موازین اخلاق حرفهای است
- یادی از نظامالدین کیایی؛ صدابرداری که اخلاق حرفهایاش زبانزد بود
- بخش قابل توجهی از فیلمبرداری فیلم مارون هنوز به پایان نرسیده است
- اهدای جوایز انجمن کارگردانان آمریکا ۲۰۲۶/ مهمترین جایزه DGA به پل توماس اندرسن رسید
- به ادعای سرقت فیلمنامه؛ محمدرضا مروزقی خواستار جلوگیری از نمایش «تقاطع نهایی شب» شد
- برگزیدگان جشنواره روتردام ۲۰۲۶ معرفی شدند
- گفتوگو با پرویز نوری/ سینمای ایران از تماشاچی جدا شده است*
- دیالکتیک آشوب و سینمای مقاومت: از مانیفستهای مدرن تا استیصال پستمدرن
- نظامالدین کیایی درگذشت
- مروا نبیلی و سینمای آوانگاردش/ آینهای که جرأت نگاه کردنش را نداریم





