سینماسینما، آریو همتی
«آشغالهای دوست داشتنی» با بازی برون گرای درون ریز شیرین یزدان بخش، بازی برون گرای برون ریز هدیه تهرانی، بازی برون گرای برون ریز صابر ابر، بازی برون گرای درون ریز حبیب رضایی، بازی درون گرای برون ریز اکبر عبدی، و بازی برون گرای برون ریز شهاب حسینی دارای ویژگیهایی است که آن را شاخص میکند.
۱ـ انتخاب درست سرفصلهای تاریخی معاصر و پدیدههای اجتماعی با دادن یک نماینده به هرکدام از آنها شامل محمدعلی (عبدی) و مبارزه جبهه ملی ۳۲، منصور (حسینی) مبارزه کمونیستها و سوسیالیستها در دهه ۵۰ و ۶۰، امیر (ابر) جوانان انقلابی و جبههای، رامین (رضایی) جوانان دهه هفتادی و فصلی که فیلم در آن اتفاق میافتد یعنی فضای جنبش سبز اما با این وجود امیریوسفی نه تنها سیاست را در جایگاه سوژه قرار نمیدهد بلکه با قراردان سوژه در جایگاه مادر ـ خانواده سعی در ایجاد فضایی مادرمائیک و جنس سومی از روایتهای هم افزا با هم دارد.
۲ـ نوآوری فرمیک اثر با محوریت خاطرات و تداعی آن در مهمترین جلوه عینی خاطره، یعنی قاب عکسها و دیالوگ کاراکترها از درون قابها با هم. هر قاب جهان کاراکتر و جهان بینی او را ابراز میکند. اینکه ما صداهای متکثر را از دل قابها میشنویم بازگشت انتقادی خوانشی به گذشته نه چندان دور داریم میتواند راهگشای پروسههای شکاف محور عقیدتی آینده باشد.
۳ـ با وجود آنکه در ساحت نگارشی با برخی فضاهای کلیشهای نیز مواجهه داریم، اما اصالت اونتولوژیک اثر ما را مجاب میکند که ساحت نگارشی را موقتی در اپوخه قرار دهیم.
فیلم «آشغالهای دوست داشتنی» که نخست با روایتی ساختارشکن خودش را ارائه میدهد به مرور و در طول اثر ما را وارد ساحتهایی از فراساختارگرایی میکند. کاراکتر منیر خانم شبیه ایرانی است که معاصر خود را با انواع روایتها و جنگ آنها طی کرده است. اما بدون آنکه رنگ تعلق بپذیرد سعی داشته همه آنها را در خود حل کند. دعوای منصور و امیر و تذکرهای پی در پی منیر به آنها برای خاتمه درگیری و تنش و ایجاد فضایی آرامتر از نمونههای نگاه مادرانه منیر است.
نگرههای چارچوبیک که اگر کنترل نشوند امکان حذف دیگری به ما هو دیگری را با خود دارند. کارگردان دلهره مادر ـ به مثابه وطن ـ را توانسته در منیر تصویر کند و هر آن دلهره او از اینکه عزیزانش به ساحت یکدیگر تعرض کنند و یا اینکه دیگرانی بخواهند وارد حریم او و عریزانش شوند ما را درگیر میکند. نگاه به شدت مادرپرستانه و وطن پرستانهای که امیریوسفی دارد نمیتواند از دید مخاطب پنهان بماند. حذف هر قاب عکس میتواند نگاه، خاطره و روایت آن را بنا بر ضرورت ایجاد شده و حفظ بقیه پتانسیلهای خانه و روایتهای موافق یا مخالف دیگر، پاک کند. اینکه چرا نمیشود روایتهای مختلف و مخالف کنار هم شبیه فرزندان یک خانواده زیست داشته باشند به سطح ادراک کاراکترها و میزان چارچوب نگری یا فرانگری آنها بستگی دارد. در واقع امیریوسفی که بزنگاهها را میشناسد به اشکال مختلف سعی در آن دارد که روایتی، که صدایی، که قابی را به بهانههای پیرنگی دیالوگ محور حذف نکند تا مخاطب بتواند تفاوت اندیشی و کنار هم بودگی با وجود تفاوت ها را لمس کند. کاراکتر نترس و جسور سیما از دیگر ترسهای منیر است و میکوشد جلوی رفتارهایی از سیما که احتمال ایجاد خطر برای او را دارد بگیرد.
منیر علاوه بر آنکه سعی در ایجاد فضایی جنس سومی برای همه کاراکترها دارد و آن را در امتداد نگاه مادرانگی خود میبیند ، به نوعی نماینده شاید بیش از هفتاد درصد مردم نیز هست و دغدغههای عمومی مردم مانند زنده بودن، چگونه زندگی کردن و چرایی آن را دارد و البته مانند همین آمار مهم، نگاه ممتد مهرورزانه خود را همراه با تمام ترسهای عمومی جامعه با خود حفظ میکند.
معنای متکثری که رامین (رضایی ) با حذف معانی ثابت به خود میگیرد در واقع یکی دیگر از ترسهای از خودبیگانگی او توسط خانواده است. او با ریشه ها تا حدود زیادی غریبه شده و معناهای قطعی کاراکتر های دایی و برادرش را مسخره می داند. به هر حال این تنوعها که در فیلم دو مرحله پیشینی خویش حق پنداری و پسینی شک گرا را طی میکند و با وجود منیر میتواند رنگ و بوی شک ایقانی به خود بگیرد تفاوتسازی درست و درام اثر را شکل داده که میتواند برای مخاطبی که وطنش را دوست دارد لحظات پرالتهاب منتهی به یک آرامش را بسازد.
لینک کوتاه
مطالب مرتبط
- «زنان، بدون مردان»؛ از شهرنوش پارسیپور تا شیرین نشاط
- حامد بهداد؛ بازیگر مولف و قائم به انرژی
- «پرنده کوچک خوشبختی»؛ مهمترین اثرِ روان سوژهگرای سینمای ما
- مرجان ساتراپی؛ کارگردانی استاندارد و نویسندهای مولف
- فخری خوروش؛ بازیگر مولف و ستاره موج نوی سینمای ایران
- «نفس عمیق» پرویز شهبازی مهمترین فیلم دهه هشتاد/ نشستن جوانان در جایگاه سوژه
- سفری در مسیر شناخت
- به بهانه مرگ غریبانه «عارف»/ نگاهی کوتاه به کاریزمای بازیگران مرد در سینمای ایران
- مروری بر بازیگران مولف مرد در سینمای ایران
- تحلیل بازیگری نیکی کریمی؛ شمایل زن فیلسوف و پرسشگر
- برای بهرام بیضایی/ اسطوره همیشه زنده
- درباره بازیگران زن مولف سینمای ایران/ ترانه علیدوستی؛ آخرین بازیگر زن مولف
- «شمعی در باد»؛ جسورانهترین فیلم نیمه اول دهه هشتاد
- «فریاد زیر آب» و موجی که فروکش نکرد
- «سوت پایان»؛ فیلمی با بار زنانگی و عاطفی قوی
پربازدیدترین ها
آخرین ها
- «این صحنه خانه من است»؛ افسانه، حمید، تئاتر و باقی ماجرا
- موزه سینمای ایران و شبی برای بزرگداشت عباس کیارستمی
- «روبیک» آماده نمایش و پخش شد
- «شیفتگی»؛ پیوند کلیشهی «آدم خوبه» با عنصر وحشت
- مقایسه سه تابلو در باب دوستی در سینما و ادبیات
- فوت ستاره «پارک ژوراسیک»/ سم نیل درگذشت
- آغاز بلیتفروشی «ویکُنتِ شقه شده» و بازگشت «باخ» به عمارت نوفللوشاتو
- اجرای نمایش هری پاتر تمدید شد/ «گردن»؛ تجربهای اکسپریمنتال با محوریت بدن و حرکت
- جبر جغرافیا/ کالبدشکافی روح مکان در «شهر خدا»
- «بامداد خمار» را چه چیزهایی «بامداد خمار» میکند؟
- درباره نمایشنامه «حسین شهید»/ نامهای سرگشاده
- «گرما»؛ فیلمی درباره اضطراب قتل غیرعمد
- سه جایزه آمریکایی به فیلم ایرانی رسید
- اولین نمایش نسخه مرمتشده «کاغذ بی خط» در موزه سینمای ایران
- به بهانه زادروز کیارستمی، شهیدثالث، تقوایی و پناهی؛ چهار شیوه برای دیدنِ جهان
- اثر فیلمساز ایرانی در مسابقه کوتاه ونیز ۲۰۲۶
- «بره سیاه» در کاخ هنر روی صحنه میرود
- برآورده شدن آرزوی آقای بازیگر؛ نخستین آلبوم موسیقیِ آنتونی هاپکینز منتشر میشود
- اچبیاو مکس با اختلاف در صدر؛ نامزدهای جوایز اِمی ۲۰۲۶ معرفی شدند
- گفتگویی به بهانه جایزه گوی بلورینِ کارلووی واری؛ بازگشت ستاره فیلم کیارستمی با فیلم کارگردان تُرک
- نیلوفر حدادی درگذشت
- برای هفتادونهمین دوره برگزاری؛ جشنواره لوکارنو فیلمهای ۱۱ بخش خود را اعلام کرد
- «زنان، بدون مردان»؛ از شهرنوش پارسیپور تا شیرین نشاط
- پوستر نمایش «هنوز زندهایم؛ داستان یک زلزله» رونمایی شد
- نولان: با این فیلم مهربان باشید/ «اودیسه» در نکوهش جنگ
- «رنگها همه سیاه هستند» در کانادا
- جورج کلونی شیر طلایی ونیز ۲۰۲۶ را میگیرد
- «داستان اسباببازی ۵» بهترین ژوئن گیشه آمریکای شمالی از سال ۲۰۱۹ را رقم زد
- اولین واکنشها به «اودیسه»ی نولان/ تحسینآمیز و شگفتآور
- گدار و هنر ویرانگر تصویر





